Guida ai prompt
Fare prompting è dirigere. Questi pattern trasformano frasi in visual.
Consigli generali di prompting
Nano Banana 2.1 legge i prompt come un brief di direzione artistica. Inizia con soggetto e composizione, poi luce, palette e atmosfera. Un’istruzione chiara batte cinque vaghe: «un ceramista che modella l’argilla, luce di contorno, palette terracotta» batte «una bella immagine di ceramica».
- Prima il soggetto: «Un ceramista modella l’argilla al tornio» prima delle parole di stile.
- Nomina la luce: «luce di contorno dell’ora dorata», «softbox da sinistra».
- Ancora l’inquadratura: «composizione centrata», «regola dei terzi», «flat lay dall’alto».
- Limitati a 1–3 frasi; il modello riempie texture e dettaglio.
Testo nelle immagini
Nano Banana 2.1 rende tipografia leggibile — poster, etichette, insegne. Metti le parole tra virgolette e di’ dove vivono nell’inquadratura.
- Usa le virgolette: l’insegna al neon dice «OPEN LATE».
- Ancora la posizione: «stampato sull’etichetta», «scritto a gesso sulla lavagna», «proiettato sul muro».
- Corto vince — da due a cinque parole rendono più pulite.
Editing multi-riferimento
Image to Image mantiene un mondo coerente. Cita i tuoi riferimenti esplicitamente perché il modello sappia cosa apporta ogni immagine.
- «Mantieni la persona dell’immagine 1, ri-illumina con l’atmosfera dell’immagine 2.»
- Copri gli angoli: frontale, laterale e dettaglio battono tre fotogrammi simili.
- Nomina il ruolo: «immagine 3 solo per la palette di colori».
Modifiche conversazionali
Modifica in linguaggio naturale — Nano Banana 2.1 segue le istruzioni invece di reinventare l’inquadratura. Mantieni il prompt stabile e cambia una variabile per esecuzione.
- «Lo stesso scatto al tramonto», «rimuovi il logo», «rendi la giacca rossa».
- Cambia una cosa per esecuzione per vedere cosa ha mosso l’immagine.
- Usa la generazione batch per confrontare 2–4 varianti fianco a fianco.
Prompt video
Lo studio ospita anche modelli video — Muse Video, Seedance, MiniMax H3. Per i clip, inizia con soggetto e azione, poi linguaggio di camera come «push-in lento» o «orbita aerea».
- Un movimento di camera per scatto: «push-in lento», «orbita», «segui a mano».
- I fotogrammi di riferimento mantengono personaggi e stile tra i clip.
- I prompt corti vincono — descrivi l’azione, non uno storyboard.